El campus se llena de Land Art 🌸🌿🌺

¡¡Hola a todos un día más!!

Después de la anterior clase hablando sobre el Land Art y algunos de los artistas que se dedican a ello, MJ nos amplió los conceptos que sabíamos sobre este arte:

• Se trata de un arte poético. 
• Tiene una estrecha relación con el tiempo, ya que lo único que nos queda de él son vídeos o fotografías. 
• Además para crear estas obras podemos usar materiales muy variados.

Por último salimos de clase para practicarlo por todo el campus. Aquí os dejo algunas de las fotos mostrándoos el resultado.

Foto cogida del grupo de Facebook.

Foto cogida del grupo de Facebook.

Foto cogida del grupo de Facebook.

¡¡Hasta la próxima artistas!! 

¡Estamos de vuelta!

¡¡Hola bloggers!! ¿Qué tal han ido esas vacaciones? Mejor que volver a la rutina seguro...jajaja!!

Bueno en la primera clase de vuelta de las vacaciones creo que MJ suponía que estaríamos deprimidos y ha decidido hacerla bastante amena y divertida. Yo, no he podido asistir pero me he informado de todo todo, sí, ¡os cotilleo compis!

La clase ha empezado con la información de las notas de los exámenes, que parece que ha habido bastantes buenas notas.

Después de ese pequeño inciso MJ ha hablado sobre varios artistas como, Daniel Canogar, Yayoki Kusama y Christo, os voy a dejar información sobre ellos aquí abajo, ¡¡NO DEJÉIS DE LEER!!

• Daniel Canogar

Daniel Canogar (Madrid, 1964) que el arte es para él “como un bote salvavidas” y, ciertamente, algo tiene su taller de refugio. En él amontona cables, bombillas, cámaras antiguas... que son, dice, metáforas de su biografía. “Me considero una bombilla más, que tiene su vida, su fecha de caducidad y que sólo brilla durante un tiempo". (http://www.elcultural.com/revista/arte/Daniel-Canogar/26378)

Lo incontable. Las Verónicas. Daniel Canogar.

• Christo

 En un principio, envolvió con exquisito gusto pequeños objetos cotidianos, como botellas y revistas. Poco a poco, las cosas que empaquetaba iban siendo de mayor tamaño (como estatuas y monumentos representativos de ciertos lugares); y así, llegó a hacerse célebre por envolver edificios enteros y extensas zonas geográficas. (http://www.biografiasyvidas.com/biografia/c/christo.htm)

 

Obra de Christo.

• Yayoki Kusama

 Empezó a hacer "esculturas blandas", conocidas como Accumulations (Acumulaciones): "Objetos cotidianos como bolsos, sillas, escaleras de mano y zapatos, cubiertos con elementos rellenos de tela que se asemejan a falos".La marcada peculiaridad psicológica de su obra, se suma un amplio espectro de innovaciones formales y reinvenciones que le permiten a la artista compartir con un público amplio su singular visión, a través de los infinitos espacios espejados y las superficies obsesivamente cubiertas de puntos que le han dado fama internacional. (http://www.bbc.com/mundo/video_fotos/2014/10/141021_galeria_mexico_mexico_yayoi_kusama_jcps)

Foto Museo Tamayo.

¡¡Hasta la próxima artistas!!

¡¡EXAMEN!!

¡Hola a todos!

Como ya sabéis llevamos una semana movidita haciendo exámenes prácticos, hoy nos tocaba hacer el examen teórico y por fin... ¡¡llegan las ansiadas vacaciones de Semana Santa!!!

Para hacer el examen teníamos una hora pero por la cantidad de preguntas se ha tenido que alargar un poco más. Además no era un examen normal en el que plasmar la teoría que habíamos estudiado sino que había que razonar.

Primero teníamos que leer un fragmento de un texto y después contestar a varias preguntas que os voy a dejar por aquí...Si queréis saber más no dejéis de leer.... 😝

Libro de donde se sacó el fragmento.

Preguntas del examen,

¡Que tengáis unas felices vacaciones! 😍

Exposición para las familias 👪

¡¡Hola artistas!! ¡¡Ya estamos a mitad de semana!! 😃😃

En la clase de hoy teníamos que hacer el tercer examen de la semana que consistía en una simulación, para ello contábamos con los siguientes items:

• Teníamos que hacer una exposición ficticia para las familias de nuestros alumnos del cole.
• 20 alumnos.
• 20 dibujos de cada niño.
• Criterios para seleccionar los dibujos de los alumnos.
• ¿Cómo íbamos a colocarlo todo?
• Exposición a los demás grupos en nuestra clase.

Aprovechando que en el anterior examen creamos un museo pensamos que podíamos utilizarlo, así que nos pusimos manos a la obra a crear dibujos para nuestra exposición.

Una vez que terminamos de dibujar y pintar, colocamos todo con cuerdas pegadas en la pared y nuestro pequeño museo a un lado lleno de dibujos de nuestros alumnos.

Pensamos que era importante no seleccionar entre los dibujos de los niños, ya que no nos parece justo que algunos se expongan y otros no, por lo que colocamos todos y los que colgamos seguían los siguientes criterios:

• Creatividad
• Colorido
• Utilización de formas geométricas y la perspectiva

Para terminar el examen expusimos todo lo que habíamos creado a los demás grupos de la clase.

Por aquí os dejo algunas fotitos para que veáis todo lo que hicimos. 📷

Colocando los dibujos.

Haciendo los dibujos.

Trabajo final.

Trabajo final.

¡Que llegue ya el viernes y el último examen! 💪💪

Crea tu museo

¡¡Hola a todos!! 👱

Hoy hemos hecho el segundo examen de la semana, consistía en elegir uno de los talleres que anteriormente hemos trabajado en las clases de plástica:

1. Fotografía
2. Dibujo
3. Pintura
4. Escultura

Una vez que hemos elegido uno de ellos teníamos que crear un rincón como si lo fuéramos a llevar a una clase real, por lo que tenía que estar hecho también, a tamaño real.

Foto hecha en la clase de hoy.

No había tiempo que perder así que enseguida hemos elegido pintura y se nos ha ocurrido convertir nuestro rincón en un museo. Nos parecía una idea muy interesante, ya que tener ese espacio en una clase puede ayudarnos a motivar a los niños y hacer en clase varios cuadros o pequeñas obras de arte y colocarnos en nuestro rincón.

En el centro de nuestra creación hemos hecho una recreación de lo que llegaría a ser nuestro museo llevado a una clase, para ello hemos hecho un museo en miniatura con pequeños cuadros. Aquí os dejo una foto, espero que os guste.

¡Vamos a por el tercer examen de la semana! ¡Suerte artistas! 💜

Crea tu museo. Creación del grupo las artísticas.

Un lunes medieval 🎦🎨

¡¡Hola a todos!!

Comenzamos la semana con fuerza con el primer examen de toda esta semana.

Como os comenté en el anterior blog vamos a hacer exámenes durante todos estos días...¿queréis saber en qué consistía el de hoy? Pues... ¡no dejéis de leer!

El objetivo del examen era crear una representación teatral ambientada en la época medieval y grabar su escenificación, para ello nos hemos repartido las tareas para poder terminar a tiempo.

Algunos grupos se encargaban del vestuario, la música, el maquillaje, el guión, crear el escenario...Todos teníamos que participar para que saliera bien.

Una vez repartidas las tareas nos hemos puesto manos a la obra, mi grupo se encargaba de los accesorios y el maquillaje.

Finalmente se ha representado la obra, que trataba de una reina muy enferma que le buscaba pretendienta a su hijo, el cual era gay. ¡Al final nos ha dado tiempo y ha quedado super graciosa y muy bien ambientada! 

Esperemos que mañana tengamos la misma suerte 😗😗

Un viernes de dibujo 📔🎨🎓

¡¡¡Hola a todos mis artistas bloggeros!!! 😁

Un día más estoy por aquí para contaros la clase del viernes, como ya sabéis, los viernes no puedo asistir a clase por mi trabajo, pero...hemos conseguido el cambio de horario por lo que a partir de ahora si podré asistir ¡YUHUUUU! 🎊🎇🎉

La semana estaba centrada en enseñarnos varios artes y para acabarla nos tocaba el dibujo. La dinámica de la clase fue parecida a las otras y MJ empezó contándonos algunos conceptos sobre la diferencia de la pintura y el dibujo:

• Color: para el dibujo usamos materiales mucho más sólidos, sin embargo para la pintura los materiales más líquidos ya que nos permiten obtener más colores.
• Materiales: el dibujo suele usar papel, pero la pintura usa muchos más, como pueden ser el cartón, el papel, la tela, lienzos...
• Expresión: la pintura expresa más emociones que el dibujo. 

A continuación MJ explicó los tres elementos que intervienen en el dibujo:

        1. Herramientas

• El material principal es el grafito. Tiene diferentes formas, cuadrada, redonda, como el lápiz.
• El borrador.
• Trapos, gamuzas o el difumino.
• El carboncillo.
• La sanguina que es una barra de arcilla.
• Las plantillas que son muy útiles.

       2. Soporte

• El papel. Hay muchos tipos de papel que se diferencian por su gramaje, esto es el grosor del papel.

      3. La persona

Foto realizada por Beatriz Luque.

Después de la explicación hicieron varias actividades, para poner en práctica todo lo aprendido, ¡¡allá van!!

Actividad 1: Dibujo de un cubo según como incide la luz.

Actividad 2: Contorno de un objeto.

Actividad 3: Pintar el espacio de un objeto plasmando las zonas más oscuras y claras.

Actividad 4: Texturas con diferentes objetos.

Actividad 5: ¡Juego! Cada persona del grupo tiene 30 segundos para dibujar en un folio, después lo va pasando al compañero y así sucesivamente.

Actividad 6: Igual que la anterior pero dibujando un cuerpo humano.

Actividad 7: Había que dibujar una papelera y una botella dándole importancia a la línea del horizonte.

Esto es todo, la semana que viene más, además empezamos toda la semana haciendo exámenes...¿nerviosos? 😘😳